¿Qué es lalala?

El “Lalala” de Myke Towers: Más allá de la Onomatopeya

La música urbana, por su naturaleza explícita y su capacidad para explorar la sensualidad, a menudo recurre a eufemismos y recursos creativos para aludir a experiencias íntimas. Uno de estos recursos, que ha ganado cierta notoriedad gracias a Myke Towers, es el simple, pero efectivo, “lalala”. A diferencia de otras expresiones más directas, el “lalala” se presenta como una onomatopeya sugerente, que deja espacio a la interpretación del oyente, incrementando así el impacto sensual de la letra.

En las canciones de Myke Towers, el “lalala” no se limita a ser un simple relleno lírico. Más bien, funciona como un elemento estilístico clave, representando el movimiento de la lengua durante el sexo oral. No es una descripción gráfica y explícita, sino una evocadora sugerencia que apela a la imaginación del público. Su repetición, a menudo en combinación con otros elementos rítmicos y melódicos, intensifica la sensación de intimidad y pasión que la canción pretende transmitir.

La eficacia del “lalala” radica en su ambigüedad controlada. No deja lugar a dudas sobre su connotación sexual, pero al mismo tiempo evita ser explícito hasta el punto de resultar vulgar o desagradable. Es una estrategia inteligente que permite a Myke Towers explorar temas adultos de forma insinuante, manteniendo el interés del oyente sin recurrir a la obscenidad gratuita. La sutileza del recurso, lejos de restarle impacto, lo potencia, dejando una sensación de picardía y complicidad entre el artista y su público.

En un género musical donde la competencia por la originalidad es feroz, el uso creativo de una simple onomatopeya como el “lalala” demuestra la capacidad de Myke Towers para innovar en su lenguaje y añadir una capa extra de sensualidad a sus letras. Es un ejemplo de cómo la economía lingüística, combinada con una buena dosis de ingenio, puede resultar mucho más efectiva que una descripción explícita y directa. En este caso, el “lalala” no solo funciona como un recurso onomatopéyico, sino como una marca personal del artista, reconocible y altamente efectiva en la construcción de su imagen y la conexión con sus fans. Su significado, entonces, trasciende la mera descripción física, convirtiéndose en un símbolo de la intimidad y la pasión expresada a través de la música.